厲歲寒和貝甜理所當然的站著，陶灼簡直是茫然的看著他們。
這二人組又在搞什麼？
張朵見陶灼沒反應，忙“啊”的笑了一聲，過去要拉貝甜的手。
貝甜皺皺臉，假裝沒看見她，揣著手繼續東張西望。
張朵隻好改為摸了摸她的頭發，喊陶灼：“小陶老師，帶寶貝去教室吧！”
“是貝甜。”貝甜立馬糾正她。
“好的。”張朵配合地彎下腰，笑著跟貝甜平視，“貝甜。”
貝甜把臉扭開。
“不好意思，她性格比較自我。”厲歲寒饒有興趣地看了會兒，朝張朵輕聲解釋。
“現在的小朋友都比較有自己的個性。”張朵笑著表示很正常。
“讓寶貝……貝甜先去上課吧，”童童老師提醒道，“朵朵老師，你們班是不是也快上課了？”
這話是說給陶灼聽的，試課的孩子都來半天了，人家家長也在，他這個老師竟然跟截木頭似的戳在那兒，也不知道互動，這種問題在平常從不會出現，真是大大的不妥當。
陶灼看厲歲寒這架勢，似乎也是要來真的，明白今天是無論如何也得帶貝甜這一節課，隻好調整表情假裝營業，對貝甜笑笑，說：“來吧，貝甜，我們在這間教室畫畫。”
厲歲寒把貝甜攥著他的手朝前鬆開，示意她過去。
貝甜過去衝陶灼點點頭，配合的說：“你好。”
陶灼在心裡狂吼你可真是個戲精啊！我不好！
教室裡八張桌子拚成一大張，其他小孩子們已經各自麵對麵的坐下了，正嘻嘻哈哈的說話。
陶灼把貝甜安排在離自己最近的位置，跟大家介紹了貝甜小朋友，看看時間，他給貝甜抽了條小圍裙，讓小班長幫貝甜把腰帶係成蝴蝶結，自己重新走出教室。
上課前肯定得跟來試課的家長溝通，厲歲寒果然也沒走，他正站在正廳前廊裡，在看兩邊牆上鑲裱裝框的一幅幅畫，左邊牆上是孩子們的優秀作品，右邊則全是畫室裡老師的作品。
“這張是你的。”厲歲寒不用看陶灼，直接衝某張素描抬了抬下巴。
那是一張琴女的石膏頭像寫生，是陶灼來應聘時現場畫的，當時老板給他擺放的角度刁鑽，也沒有打光，石膏後麵就是落地窗，琴女秀美的臉龐大片隱沒於陰影裡，隻餘一線側頰透著柔和的光。
“畫到什麼程度隨你，光線也可以自己變一變。”老板是這麼說的。
陶灼就畫了張完整的素描給她，黑色的背景與背光的麵孔層次分明，那一線透光的臉龐處理得特彆漂亮，誰看了都挪不開眼。
之後他在畫室還畫了不少畫，老板喜歡這張，一直沒摘下來。
“是的。”陶灼看了一眼，禮貌的點頭，“右下角有我的名字。”
厲歲寒笑了，轉臉看著陶灼：“不看名字我也認得出你。”
他指指不遠處另一張沒署名的水粉畫：“比如這張。”
陶灼心情複雜的瞥他。
有關“創作”，全世界都默認著一句話：搞創作的多是瘋子。
這句話比較書麵，被舉例的創作者們又都是各個領域開山怪級彆的大佬，是真正的藝術家，就讓這話聽起來成為了一種調侃的褒獎。
其實更多時候，尤其在現在，大批大批的藝術生淡化了“藝術”的門檻，互聯網張牙舞爪鋪天蓋地，全民都能玩創作的“藝術廉價”時代，大家看到的更多是這群人矯情、敏感、無病呻吟。
不論是搞音樂的還是畫畫的，寫作的還是拍視頻的，不論真正的藝術家還是單純的愛好者，好像都比彆人更容易情緒化。
——他們能因為一句質疑與指責天翻地覆，爭吵、解釋、網絡自殺；也能因為一句看起來很隨口的讚美，連著狂發十八條心情愉悅的微博。
這個問題他還曾跟厲歲寒討論過，起因是一個拍了爛片的導演被觀眾罵了三條街，跳腳怒斥“看不懂就滾回家看動畫片”。
陶灼覺得不管再怎麼標榜小眾藝術，再怎麼表達自我，除非你刻成盤自己在家欣賞，否則隻要上線了，這部電影在本質上就是一個“商品”。觀眾花錢買了你的商品覺得虧了，罵罵也正常，何必表現得這麼low呢？不是上趕著繼續招罵？就算是營銷，這姿態也太難看了點兒。
當時厲歲寒正好接了一個商業短片，聽了這話就笑笑，朝陶灼招手，說：“來。”
他給陶灼看未完工的短片，陶灼說挺好的，如果是我會想看完這個廣告。
“能在裡麵看到‘我’麼？”厲歲寒問。