激流狂湧！
樂聲如同撞擊時飛濺的水珠零零落落層疊不窮地奔湧而出,卻每一個音都帶著清晰的顆粒感，有目的地向前躍進。
聚光燈下，棕發的少年身體微微前傾,修長的手指在琴鍵上飛速滑動，整個人的身體語言卻相當沉著,如同他指尖流淌出的密集音符一樣,激昂卻不失秩序，滾動時又極富彈性。
貝爾摩德手上動作頓住,難以遏製地轉頭看向舞台上燈光下的少年,下一瞬強迫自己轉回頭關注手上正在進行的任務,然而心裡卻已經翻湧起驚濤駭浪。
“這怎麼可能！”
高宮健一直接從椅子裡站了起來，椅子翻倒在身後的羊毛地毯上,發出沉悶的響聲。
他並不覺得那個神秘的女人有必要找一個鋼琴演奏家來騙自己,因為這對完成任務沒有任何意義。他很清楚他對那個女人以及她背後神秘對組織而言,唯一的價值就是與他生父的血緣關係，在任務結束之後就會被棄之若敝履，因此他連被欺騙的價值都沒有。
的確，他擁有一些彆人渴求的東西，比如富裕的物質，比如音樂方麵的天賦。然而他也失去了很多常人應有的財富：他病體沉屙,親友俱少，唯一擁有與熱愛的有且隻有鋼琴。
眾人都說他有幸被上天垂青，是少有的音樂天才，又在很小時就拜入鋼琴名家門下,一路順風順水,應該好好珍惜這份眷顧；更有甚者在背後議論說,若是如大少爺一樣不需要操心生計,又有他的天賦與師承，無論是誰來，隻要並非不開竅的榆木腦袋，都能達到他的成就。
然而誰又能見到他沒日沒夜彈琴的日子，無論快樂與悲傷，一切感情都傾注於黑白琴鍵裡的忘我。偌大三角鋼琴之前孤零零的背影從腳都夠不著地的矮小豆丁成長到如今的削瘦少年模樣，練琴室窗外的樹木凋零又榮發，那顆自他幼時搬入這座彆墅時就有的小樹，幼嫩枝條也變得蓊鬱蒼翠，將陽光濾成帶著涼爽的光斑投在木地板與鋼琴上。不變的隻有流淌在琴室內的旋律，或許也有些變化，那就是演奏技巧與感情日益成熟深刻，卻無人得聞。
高宮健一對影山步的好感來勢洶洶，倒也並非毫無緣由。
因為影山步是他看到的另一種可能。
他從對方身上敏銳地讀出了與自己相同的氣息，是一種從骨子裡透出的疏遠孤僻，再加上聽命於那個女人的指揮，極有可能是被從小收養的孤兒。這種事即便是對他而言也不算鮮有，隻是他不關心家族事務，偶爾才會被管家灌輸一些近期動向。
在發現對方的天賦之後，這個沉默的少年便在他眼裡成為了一個擁有健康身體與音樂天賦的同齡人，或許初次見麵並不能看出什麼，然而他的強烈直覺告訴他，這驚豔一瞥僅僅隻是一個開始。在高宮健一的潛意識裡，影山步的身上便寄托了他一點隱隱約約的期盼與好奇：如果能夠自由地生活在陽光下，在意識到自己的天賦之後，他還會與鋼琴為伴嗎。
或許也有在這琴房獨處太久之後麵對新朋友的渴望吧，誰知道呢。
電腦屏幕中的直播頻道播出了前一位選手發生的意外，然後直播短暫掐斷了一小會，因此高宮健一明白這出意外應該是打亂了他們的計劃。
卻沒想到本應該在台上手足無措的影山步竟然能以這樣神來之筆的方式救場。
而且是以高宮健一的音樂來救場！
是的，最讓他驚愕的就是這一點，在第一個小節的音樂落下之後，他就立刻感覺似曾相識，而越聽越忍不住瞪大眼睛：這完全就是他上台會演奏出的效果！
無論是他最擅長的速度，恰到好處的炫技，還是左右手輕重對比的處理方式，全都是他仔細琢磨之後磨合出最喜歡的效果。尋常的音樂生都需要導師親自指導音樂的表現處理手法，因此年輕的演奏家的音樂裡經常會被資深人士聽出導師的風格，然而對於自有一番理解的天才來說，即便是演奏古典曲目也有著展示自己的自由，而這一切都建立在手指成熟的技巧上。
也就是說……
也就是說！
高宮健一忍不住戰栗起來，他站在屏幕前，直勾勾地垂頭盯著屏幕裡有些模糊的“自己”，仿佛靈魂出竅一樣看到那個熟悉又陌生的“高宮健一”正在自己渴望的舞台上演奏著。
也就是說——舞台上的那個人，僅僅是在聽過自己的演奏之後，便能將一切都完美無缺地複刻下來。
他清楚影山步之前的水平幾乎與新手無異，在他家時甚至連音都認不準，就算當時彈音階進步神速，但那什麼也說明不了。影山步的確是問他借了電鋼琴，可是那又如何？
哪怕影山步可能無法理解樂句的走向，也不明白感情是如何通過擊鍵的輕重緩急表現出來的，但憑借非人的記憶力以及那種連高宮健一都不能領悟的可怕天賦，便將曲子以常人難以理解的方式將樂句分析拆解成單獨存在的音符，並在舞台上重新回憶組裝，於是便為眾人展示出來這樣一首屬於高宮健一的“激流”！
在高宮健一的老師濱井美沙耳中，雖然演奏者的表現優秀，但也不出人意料。對其他的參賽選手而言，就是場上又多一名勁敵，然而在知情人眼裡，台上的表演帶來的震撼卻是翻天覆地的！
想到少年坐在他身邊認認真真地旁觀自己演奏了好幾遍，走之前又錄了音，借了琴，高宮建一情不自禁地用左手抓住了右手的手指，喃喃道：“怪物……”
但他的神情卻毫無驚懼，反倒像是從乾涸泉眼中迸射出了一道活水般生動起來，目光亮得嚇人，連唇角都控製不住地上揚，露出了見獵心喜的笑容，還有複雜的感激。
“……謝謝。”
作為導師的濱井美沙在台下舒展了眉頭，然而聽到自己得意弟子控製不住的炫技之後又沉下臉色。
“fuoco處理得不錯。”坐在他身旁評委忍不住點點頭。
fuoco是表情音樂術語中的一種，意思是“熱情如火地”演奏。
這首練習曲在肖邦的練習曲中不算最需要技巧的一首，也沒有《革命》和《離彆》那樣富有故事性，許多對自己的演奏技巧感到自信的演奏者會在賽場選擇難度與故事性俱全的《東風》，然而《激流》依然是上限很高的一首曲目。每個人都有自己不同的理解，如果細節處理得巧妙也能達到很高的藝術效果。
台上少年身軀並不強壯，然而微微前傾的身體卻將強大的力道順著手臂注入琴鍵中，以強者更強，弱者更輕的方式描繪了激流主線的鏗鏘有力，還有暗流下的躁動低語。