凱文沒講出來的意思萊曼也懂。
看看他過往執導的電影，要說太有商業性那是不可能的，他的電影一向存在觀影門檻。
而美國民眾實行的精英教育，也讓主流影迷是吧，都是些中底層人士，平時就想看個樂嗬的，對視覺體驗比較有要求，反而不要求什麼內涵。
而且，《鋼鐵俠》的劇本也經不起玩花活。
在這個關口上，凱文是非常希望第一部就能一炮打響漫威的招牌，為後續作品定下基調。
他認為，導演隻是個工具，劇本和思路都定好了，隻要執行即可，反而忌諱其個人的風格發揮。
雖然那樣會討好影評人，但不討好更多的觀眾啊。老板。
“哈，我知道你在想什麼。那你應該知道我也是拍過《湖中水怪》的，不用害怕我沒有分寸，我知道自己在乾什麼。”
萊曼大手一揮，拿出上位者的氣度，“這是所有計劃的第一部，應該由我來執行，你擔任製片，替我管好劇組就行。”
凱文想想，好像《湖中水怪》確實是一部能作為模板的好萊塢式、沒有多少文化隔閡的商業電影，聽到自家老板自己說了不會瞎搞，可信度還是有的。
這些天的接觸，讓他有些了解萊曼。
製作能力沒得說，螢火蟲崛起的最大功勞，既能拍出讓影評人稱讚的電影，奪得戛納金棕櫚、奧斯卡最佳影片，也能拍出比較庸俗的作品，拿到高票房，更能拍出商業、文藝比較中和的電影，口碑、票房都不差，實力和經驗都不欠缺，而且很有眼光，扶持了一大批導演、編劇。
擔憂過後，隻剩濃濃的興奮。
隻要不玩花活，敘事彆搞得太複雜，這個故事怎麼看都不會受到市場冷落。
因為這是他參考《x戰警》、《蜘蛛俠》等片和《刀鋒戰士》的批評汲取的經驗、教訓，慢慢完善的一套製作理論。
少部分觀眾可能會對影片的方方麵麵都有質量要求，但大部分觀眾都不會拒絕一部能有代入感，大場麵提供爽感，人物不腦殘、人設接地氣的作品。
萊曼緩緩踱步到落地窗前，看著街道的車力、遠處的高樓，吩咐道：“你先拿出一份大概的製作預算，然後交給約瑟夫，完成這些，就去通知數字領域的總裁斯科特-羅斯，讓他騰出人手轉接到《鋼鐵俠》項目，還有，道具服裝什麼的，按照製定的角色形象開始準備。
我希望能在6月末完成劇組籌備，7月初開拍，10月完成進入後期，明年暑期前段推入院線。”
“還有，埋入的彩蛋會是明年推入院線的作品，有關的拍攝計劃也要提前定下，再就是環球，繼續跟他們談，就說我們願意以合作開發《綠巨人》的方式，漫威出資，環球發行。反正隻要能分享角色版權的希望，就坐下來談。”
“會不會太急切了？”
萊曼笑道：“怎麼會急，你要知道，漫威的故事這麼多，慢慢籌備的話，可能演員都要換上幾批，那樣才麻煩。放心，我有計劃。”
凱文沒弄懂萊曼的用意，但也不好質疑，隻好領了差事離開。
或許，也隻有萊曼知道自己想說什麼。
未來，哪怕有迪斯尼大力氣扶持，產出還是慢了，等到複仇者聯盟出現，都已經是2012年，而拍到後麵，主演們大多年齡大了。
隨便舉個例子，黑寡婦年輕時候顏值多高，洗澡水的梗可真的有人願意，但到了後麵，歲月不饒人，且演員如果用藥物維持青春，很可能變成僵屍臉，對於一個要用表情細節詮釋情緒的演技派來說，這無疑是謀殺自己的演藝生涯。
所以，哪怕濾鏡開到最大，也不能掩飾容顏上的衰老。
再者，凱文雖然是漫威宇宙（cu）的開發者，但很多思路都是一部部電影，不斷汲取市場經驗慢慢完善的。
此時的他，可沒想過拍什麼《黑豹》、《驚奇博士》，他隻是想到了用一部部獨立角色打底，然後用一個故事聯係起來，取得市場上的流量加持。
換句話說，鋼鐵俠有了，美國隊長也在凱文的計劃之中，甚至雷神、鷹眼也有想法，可其他方麵還需要思考後續。
但這對萊曼來說都不是問題，那為什麼不加速呢。
獨立作品之間可不存在審美疲勞，市場飽和度，甚至會因為各個角色的聯係增加漫威整個的形象品牌，大有好處。