這個葫蘆除了葫蘆身子給剖成了兩半之外，就連葫蘆柄也給剖開了，由於葫蘆柄帶著一定的弧度與扭曲，這就讓周至對如何實現這個效果更加驚奇。
列索阿格扯了扯周至的袖子，走到一邊低聲道：“後粘的。”
“取生藤剖開，再還原捆紮造型，曬乾後再粘？”這麼一說周至立馬就明白了，葫蘆的工藝品叫匏器，處理工藝還是很複雜的，其中最難的就是保住葫蘆的柄，俗稱“龍頭”。
有龍頭的葫蘆和沒龍頭的葫蘆，價值上是兩回事兒。
前提是天生，後粘的可不行，因此周至之前先入為主了。
要是可以後粘，法子就太多了，反正最後處理成漆器也看不出來，周至一轉眼就差不多明白了工藝。
列索阿格悄悄給周至豎了個大拇指，意思是你說得八九不離十。
有了這個“龍頭”，這個葫蘆就更加要算是工藝品了，就連九口鄉饅頭窯的瓷器都要賣國際友人五百一個，這麼精美的工藝葫蘆當然不能便宜了。
最終這個工藝葫蘆被鬆井造用三千元買了下來，而牆上的兩幅犀皮漆畫，也被金淳一看上了，這個便宜得多，一幅隻需要一千塊。
周至雖然是發起人，但是對這些作品並不如何感興趣，畢竟這樣的創作方式人力因素比較少，還達不到周至的要求。
不過他用了八千塊錢買下了列索阿格在火車站那幅《涼山情》瓷磚畫的布麵油畫原作，又各花了一千塊買下了另外兩幅油畫《母親》和《雪山》。
這是周至第一次收藏油畫，但是雖然沒吃過豬肉，見過跑豬的時候卻太多了。
書畫收藏對於外行的人來講很簡單，那就是名家、名畫。
名家是這個畫家要有足夠的名氣，什麼叫足夠的名氣呢？就是獲得過國家級甚至世界級的獎項，有多幅最好是成係列的代表作，有多幅作品被國家級的博物館和重要場所收藏，有多幅畫作被重要的國家級刊物登載報道等等標準……
而名畫，自然就是這些被報道過，獲過獎項，或者充滿故事性，可炒作的代表作品，最好是畫家巔峰期的代表作品。
按照後世的標準，列索阿格目前還隻能算是青年畫家，但是他的少數民族身份和學院背景，以及個人天賦，已經讓部分作品具備了收藏性。
《母親》是以彝人母親為題材，畫麵隻有一個在紅土地上背著自己孩子前行的母親的背影，母親高大的盤頭，脖子下散亂的發絲，遮蔽身體的擦爾瓦鬥篷，鬥篷上方露出的包裹著紅頭帕的小腦袋，母親下身長幅三節兩色的百褶裙，還有厚實的冬布靴，都鮮明地表達出母親與孩子的彝人身份。
和許多表達母親的題材不同，這位母親的身子十分的挺拔，步履也非常的堅定，似乎為了背上的孩子，任何艱難困苦在她麵前都不值一提，整幅畫充滿了一種堅強向上，堅忍不拔的精神。
不愧是獲得了文化部第二屆全國群星美術作品優秀獎的作品。
這個獎一般人不知道，可它實實在在的屬於國家設立的政府社會文化最高獎，主要頒發給群眾文化工作者和業餘文藝愛好者。