聽見這話, 奧黛爾慌亂了一瞬, 因為他的口氣實在是太清冷、太無謂了，仿佛不為名也不為利, 隻為證明一個已知的真相。他想證明什麼？他能證明什麼？想到這裡，她又迅速冷靜了下來, 感覺他在裝神弄鬼。
她可以確定, 這個人抄襲了她的曲子。要不然根本無法解釋, 他一個十九世紀的古人, 寫出了現代風格的音樂。假如這都不算抄襲的話，那算什麼？
她雖然不會作曲，卻聽過不少音樂。信息大爆炸時代, 任何場景，任何地點, 任何媒介, 哪怕隻是一個幾十秒鐘的短視頻，都有音樂的存在。就算她是一個毫無欣賞水平的小學生，都能聽出現代音樂和古典音樂的差異，更何況她曾經還立過“古典樂美少女”的人設。
奧黛爾把小提琴放在一邊, 雙腿交疊，優雅地坐在最高處, 不無諷刺地說道：“好呀，你澄清吧。我倒要看看, 你能怎麼‘澄清’。”
受她的影響, 不少人都向埃裡克投去嘲弄的眼神。埃裡克卻像沒有看見一樣, 徑直走到廳內唯一一架鋼琴前，低聲詢問：“能借我一用麼。”
鋼琴家立即讓開，好整以暇地做了一個“請”的手勢。能在奧黛爾的沙龍上，長久地占據鋼琴的使用權，他的身份、眼界、實力均是不俗。奧黛爾說埃裡克的《夜鶯》抄襲了她，他其實心中存疑，但他跟埃裡克非親非故，加上《夜鶯》的風格確實跟奧黛爾挺像，就沒有站出來說話。畢竟犯不著為了一個似是而非的想法，去得罪奧黛爾背後的克萊頓公爵。故而，他選擇樂嗬嗬地當個看客，對整個抄襲事件不置一詞。
埃裡克垂下眼，略一點頭：“謝謝。”
他掀起黑色大衣的下擺，在鋼琴前坐下，隨手試了試琴音。僅此一個姿勢，鋼琴家就得出結論，對方是不遜於自己的演奏家。
鋼琴和小提琴不一樣，小提琴門檻高，一眼就能看出樂手是否內行人，比如剛剛奧黛爾拿琴的手勢，和對待琴弓的態度，就不是內行人的樣子；鋼琴沒有門檻，人人都能彈出聲音，因此很難一眼看出一個人是否精於鋼琴。
但鋼琴家自認眼力和其他人不一樣，他曾當過李斯特的學生，自然能分清鋼琴大師和鋼琴新手的區彆。埃裡克對待琴鍵舉重若輕的感覺，是新手練習一百遍、一千遍都學不來的，隻有長久浸淫鋼琴的大師，才會有這種氣勢。想到這裡，鋼琴家看向埃裡克的眼神不由帶上了幾分尊敬，想看笑話的心思也淡了不少。
奧黛爾的眼力不如這位鋼琴家，一個落座的姿勢她看不出門道。見埃裡克坐在那裡，看著黑白琴鍵一語不發，還以為他在裝腔作勢，不禁輕蔑地一笑。
下一秒，鋼琴聲響起，彈的卻不是涉嫌抄襲的《夜鶯》，而是她半年前發表的一首曲子。這首曲子曾是一部大熱電視劇的片尾曲，火遍街頭巷尾，連幼兒園的小朋友都忍不住咿呀呀地跟唱。她看著係統麵板抄下樂譜後，聘了一個水準不錯的配器師，配上了合適的樂器，竟在上流社會廣為流傳開來，現在隻要是有演奏會的沙龍，都會在表演曲目裡加上這首曲子。
奧黛爾不知道他彈這首曲子是什麼意思，極力維持著輕蔑不屑的冷笑。
一曲結束，一曲又起，都是她這一年廣受追捧的歌曲。廳內響起小範圍的討論聲，有幾個作曲人更是時不時地抬頭看她一眼，好像已聽出端倪。
他們在想些什麼？
他們聽出來什麼了？
奧黛爾的手背、後頸爬上一顆又一顆極明顯的雞皮疙瘩。她不知道埃裡克彈奏這些曲子的目的是什麼，再加上她對作曲一竅不通，之所以敢大肆抄襲流行歌曲，是因為堅信古典音樂和流行音樂完全不同，要不然她“古典樂美少女”的人設怎麼會那麼吸粉？
直到現在，她都還記得一個粉絲在某音樂平台安利她的話語：“我喜歡奧黛爾，是因為她是這個俗世中唯一堅持自我的明星。我是一個喜歡古典樂的怪胎，在我聽莫紮特的時候，我同學聽著Eminem的rap搖頭晃腦地經過；在我聽古爾德老爺子彈奏巴赫的時候，我同學在討論Taylor Swift的新男友能交往多久；在我為‘肖賽’神仙打架心潮起伏的時候，我同學在跟Nicki Minaj學撕逼。古典樂繁複華麗的曲調，注定不能在這個浮躁的網絡時代取得一席之地，能喜歡古典樂的小姐姐，都是有高尚品味的小姐姐。奧黛爾也是，她能一直堅持熱愛古典樂，不和流行音樂同流合汙，真的很不容易了。希望大家能來一起喜歡她，真的不虧！”
這條評論給她吸了很多粉絲，她也越發認為流行音樂和古典音樂是兩種音樂。當她穿越到十九世紀，利用流行音樂累積了一大筆財富時，她還在心裡暗暗譏笑了很久，覺得這些貴族品味堪憂，連流行音樂都能聽得這麼津津有味。
《夜鶯》的出現，讓她有些懷疑人生。一開始她還以為又來了一個穿越者，但是多聽了幾遍，她就聽出了不對，很多地方都和她的歌曲異曲同工。再加上這首歌的演唱者是白蘭芝，她想也不想地就蓋章抄襲。
但看現在的情形，好像跟她想象得有些不一樣……
台下那些人為什麼要看她？她那些曲子到底有哪裡不對？流行和古典不是兩種截然不同的風格嗎？為什麼他們這些古代人能聽出來蹊蹺，她卻不行？
接二連三的問題燒開的水泡般浮起、爆開，奧黛爾心裡翻江倒海，簡直快要維持不住臉上的微笑。
不知過去了多久——好像隻有幾分鐘，又好像過去了一個世紀，埃裡克終於彈完了她的曲子，那些莫名其妙、緊追不舍的視線總算消失了。她悄悄鬆了一口氣，就聽見他接著彈《夜鶯》。
《夜鶯》前奏一響起，她就放鬆了下來。沒錯，她沒有搞錯，《夜鶯》的某些樂段就是跟她的很像，隻要有耳朵的人都能聽出來，就算他反複把這幾首曲子彈出花來，都不能改變他模仿借鑒的事實。
這樣想著，奧黛爾竟徹底放鬆了。她招手示意侍者過來，要了一杯熱茶。聞著嫋嫋的茶香，她急促紊亂的心跳漸漸平緩了下來，又恢複了成竹在胸的神情。
樂曲進入尾聲，她用一種看小醜滑稽表演的眼神，似笑非笑地望著埃裡克，好像在說：你還有什麼把戲，都使出來吧。
她的曲子，他全部簡略地彈了一遍，《夜鶯》也快彈完了，現在他坐在鋼琴前，姿勢看起來氣定神閒，實際上已經山窮水儘了吧？
她的時間很充裕，忠誠的樂迷遍布大廳，等他彈無可彈的時候，自然會有人站出來幫她抨擊他惺惺作態、嘩眾取寵。到時候不用她親自出手，他都會被她的樂迷罵得抬不起頭。
奧黛爾微笑著，等待著，輕吹著熱茶的白霧，然後下一刻，她悠閒自在的笑容僵在了臉上。
《夜鶯》結束後，埃裡克竟毫不猶豫地彈出了下一首，並且這一首曲子耳熟能詳的程度，是她那些曲子的千倍萬倍——他彈的是貝多芬的《c小調第五交響曲》，又名命運交響曲。
這首曲子的知名程度和傳唱性，根本不是她那些流行音樂能比擬的，隻要寫出它開頭的節奏規律“短-短-短-長”，哪怕沒有提示，沒有伴奏，也能令人瞬間聯想到這首曲子的名字。
奧黛爾差點沒能抓住手上的茶杯。他為什麼要彈這首？這首曲子和那些流行音樂有什麼關係？
她終於慌了，一種不祥的預感襲上心頭，手掌也浸出濕冷的汗液。這一刻，她簡直想穿回現代，找個教室，重新係統性地學習樂理和音樂史。不然不至於彆人都把答案放在眼前了，她都看不明白。但此時說什麼都忘了，她隻能在眾目睽睽之下，硬著頭皮，強忍著油煎火烤般的焦灼感，等他彈完。
也是在這時，她不敢再小覷古人的智慧。這一首《c小調第五交響曲》彈得她魂飛魄散，每一根緊繃的神經仿佛都在被琴槌狠狠敲打，一瞬間，她突然領悟了貝多芬耳聾時的彷徨、掙紮、痛楚……
好半晌，命運交響曲終於結束，奧黛爾還沒來得及長籲一口氣，巴赫的《哥德堡變奏曲》又響了起來。她打了一個寒顫，特彆想猛然起身，憤怒地大喊“有完沒完”。
但她不能，她隻能勉強撐出微笑，若無其事地聽他繼續彈奏。《哥德堡變奏曲》本是給伯爵的催眠曲，此刻在她的耳邊響起，卻像催魂曲一般尖刻刺耳。她是真的受不了了，他有什麼話難道不能直接說嗎？非要一首一首地彈出來？
當帕赫貝爾的《D大調卡農》響起時，奧黛爾已經表情麻木了，她看見有人在小聲討論：“奧黛爾很多曲子確實都運用了卡農的技法，這種創作方法看起來簡單，實際上需要非常廣博的見識。作曲人必須走遍很多地方，親耳聽過很多民間小調，才創作得出來。”
“沒錯，卡農的難點就在於怎麼用幾個音符創作出一首曲子……這些音符怎麼排列，怎麼安排和弦，怎麼設計變奏，都是難點……我之所以欣賞奧黛爾，就是因為她的眼界和見識著實不像一個足不出戶的女子。”
周圍人頻頻點頭，並向奧黛爾投去激賞的目光。
要是以前，奧黛爾肯定十分享受這些人的追捧，現在卻覺得這些人的目光是利箭狠狠地紮在她的身上。原來用不是自己的東西獲得讚賞，是這麼的如坐針氈。她頭腦已經陷入混亂，不知道該從哪裡思考起了：卡農不是一首曲子嗎？為什麼他們說是技法，還說她的曲子曾很多次用到過這種技法……她怎麼不知道？
此時此刻的她全然忘了，她根本不是那些曲子的作者，自然不會知道那些曲子曾用過什麼技法。
所有曲子演奏完畢，掌聲如雷。不管埃裡克是否抄襲奧黛爾，他的演奏水平都值得肯定，還有好事者跑上去，送給他一捧嬌豔欲滴的鮮花。他微愕，然後隨手遞給了白蘭芝，沒注意到白蘭芝接過鮮花後，耳根紅透了。
掌聲停歇後，他漫不經心地拂開掉落在琴鍵上的花瓣，聲音不大不小地說道：“以上就是我的澄清。奧黛爾女士，我隻不過是跟你用了同一種技法，你就指責我抄襲，作風未免太過霸道了一些。照你的說法，巴赫、貝多芬、帕赫貝爾等大師，也抄襲了你的曲子？”
奧黛爾僵在原地，臉上一陣紅一陣白，像是被狠狠甩了一巴掌般難堪。她現在隻想回到寫文章那天，給畫足添蛇的自己幾巴掌。罵白蘭芝就罵白蘭芝，罵她身邊的埃裡克乾嘛，這下踢到了鐵板了，真是不可謂不痛。
見她久久不說話，好像無話可說，台下有人漸漸露出懷疑的神色，有人滿麵期待地望著她，希望她給出有力的回擊，還有人始終對她的才華堅信不疑，不假思索地脫口喊道：“奧黛爾女士用了卡農的技法又怎麼樣？她的那些曲子明顯來源於卡農而更高於卡農，就算你沒有抄襲她，肯定也借鑒了她的技法，這一點你不會不承認吧？”