“我跟大家講歌曲的結構、講押韻主要是要讓大家清晰一些寫歌的套路。新人寫歌比較忌諱不按套路出牌，在沒有任何經驗的情況下，就想天馬行空不按套路出牌，往往是容易出問題的，很可能牛頭不對馬嘴，聽上去很亂。簡單的說，即便是天馬行空也是在有框架的基礎上，才能天馬星空。”
比如有首歌叫做《會飛的野馬》，很天馬行空的一首歌。但是即便是這首歌，也是有基本的押韻和重複重複重複……
而且歌手“神婆”裸兒，也是廣西藝術學院音樂學院出身，本身也是有基本功的，也不是腦洞大開，胡亂的去創作。
“至於為什麼要你們的歌詞要有內容，要言之有物，是因為我希望你們寫出來的歌曲要有邏輯。”於躍說道：“我們聽歌，雖然很多時候是聽一首歌的旋律，覺得十分好聽，所以喜歡上了一首歌。但是更多的時候，是我們太喜歡一首歌的歌詞了，才喜歡一首歌的。真正能夠走進內心深處的，還是有好歌詞、或者說產生共鳴的歌詞才行。”
就好像咱們去聽聽不懂的外文歌曲，正是因為我們聽不懂，所以我們隻會聽它的節奏、律動、旋律等等，而不是去考慮這首歌的歌詞是不是土，或者是不是入心。但是過個一年兩年還是三年四年之後，你就漸漸忘了這首歌，重新聽到這首歌時，才想起來以前好像非常喜歡這首歌。
僅此而已。
而真正能夠記在心裡的歌曲，永遠是那麼幾首最初感動到你，不管過去多少年，都還能感動到你的歌曲。
“剛才有人問到先有詞還是先有曲，這個就要講到如何詞曲搭配。非原創歌手的專輯其實有一個秘密，就是一個娛樂公司在打造一個歌手的時候，是先找到歌手的閃光點、要給歌手定位的。這個歌手是青春活潑型的，還是走心的，又或者清新可人的，先要定位好。然後就開始定專輯，先把專輯名定好，歌曲名字定好，專輯風格定好。然後就開始大量的收曲，根據市場需求，挑選出十來首最容易被市場接受，最容易火的曲子。這時候再開始找一些作詞人根據已經定好的歌名寫歌詞。隻要曲子不差歌詞不是太差，在做好營銷公關，基本上都能火起來。這就是歌曲工業，流水線式的寫歌。這也是為什麼一些寫的一塌糊塗的歌曲也能火的一塌糊塗的原因。”
“那豈不是說咱們學寫歌也沒什麼用了？都是流水線歌曲。”
“不能這麼說。”於躍說道：“畢竟流水線的東西，聽多了會膩的。而且我們已經開始逐步的走向了網絡時代，在未來必定會出現大量的網絡歌手出現，會再一次拉低流行歌曲的檔次，同時會湧現出越來越多的個人特色鮮明的歌手和創作人出現。”
玉音音樂網背靠科技，所以音樂網站的音樂人們才有底氣挑剔。但是以後還會有新的音樂網出現，他們就未必有這樣的底氣了。隻要玉音把玉音網把民間歌手的招牌做出來，自然會有網站會跳出來接納那些玉音網看不上的民間歌手。
甚至，隨著網絡的發展，玉音音樂網都有可能自己跳出來，另注冊一個子網站收納這些歌手，開通另一個不那麼有逼格的渠道。
隻要不是玉音音樂網自己乾，就可以維持住玉音網的高逼格，而且還可以從子網站篩選一些精品歌手和音樂到主網站，一舉多得。
於躍之後又講了一些調性方麵的問題，這些東西他平日的樂理課裡都有詳細的講，所以這裡反而不是作為重點來講。
懂的人自然懂，不懂的人現在於躍就算粗略的講了，也還是不懂。
“學長你之前讓我們寫歌詞時一定要把自己想寫的星係寫的明確，寫的清晰，這是為什麼？”
“歌曲傳達情感的方式是非常直接的，開心就是開心，不開心就是不開心。不像我們寫文章，可以用各種各樣的表達方式記。比如說‘我愛你’，在生活中對話，或者在各種文學作品中，我們要表達‘我愛你’，你可以說‘你眼中的我相比於昨天，更加的愛你了’，會看到各種的表達方式，會用各種彎彎繞繞的話來表達出來，這個可以說是情調情趣。”
“但是我們放在歌曲中，一句很長的話很難直接唱出來，斷開之後，就會顯得很細碎，甚至如果不看歌詞，或者斷的位置不好，都不知道你在唱什麼。所以，一般我們在歌曲中表達的‘我愛你’，就是什麼死了都要愛、愛你愛你愛你愛的死心塌地等等，表達的越直接越好。除非你是真的詞曲大神，已經達到了一定的境界，知道繁簡變化的歌詞該如何搭配。”