小李子的開掛人生，就連楊橙都很羨慕，要不是怕暴露秘密，他還真想探探這哥們的底，搞不好都是穿越大軍的同行來著。
從客串《成長的煩惱》開始，小李子就注定了要走演員這條路，20歲他憑借《不一樣的天空》首獲奧斯卡提名，那時候小李子還是個渾然天成的演技派，智障的角色早早幫他洗儘鉛華，可是沒過多久“泰坦尼克號”駛向全球，所帶來的效應是小李子的幸運，也是他的不幸。
在名利雙重暴擊之下，小李卻果斷選擇擺脫偶像身份，跟隨馬丁斯科塞斯開始了方法派生涯。
自從19歲跟羅伯特德尼羅在《男孩的生活》裡合作過之後，他就暗下決心一定要成為他那樣的演員。
從《紐約黑幫》開始，小李子算是願望達成，之後多年，他成功“取代”了德尼羅，成為了斯科塞斯的新一代禦用愛將，表演也開始進入了另一個維度。
然而不管是《飛行家》、《禁閉島》還是近幾年的《華爾街之狼》，小李子在斯科塞斯的麾下一直都難逃表演過度之嫌，雖然儘心儘力但難免斧鑿痕跡太深，也正是因為這個，才有了小李子和奧斯卡的苦情虐戀，堪比180集超級無敵狗血韓劇，戲裡的每一場哭訴和爬動仿佛都寫著：你知道我有多努力嗎？為什麼瞧不起我？
學院的大老爺們偏偏不吃這套：孩子，要有一顆平常心，你用力過頭了你造嗎？回去繼續打磨，明年再來，我們看好你喲~
按照業內人士的說法，其實用力過猛和收放自如之間往往就差著那麼一點微妙的領悟，這種領悟在《荒野獵人》裡終於被激活了，唐娜朗德在看完這部片子之後，第一時間說了句：今年的奧斯卡穩了~
小李子首先要感謝的就是伊納裡圖與馬克史密斯的改編劇本。
邁克爾彭克原著的《荒野獵人》其實很難被拍成電影，因為心理描寫和環境描寫占了絕大多數篇幅，換句話說，這片子如果按照原著去拍，根本沒有多少台詞可講，頂多在特效上下點功夫，成為一部優秀的紀錄片。
然而這也正是伊納裡圖所追求的感覺，他曾經在采訪中表示，電影的本質應該是“不依賴於台詞，而是著重於凸顯畫麵和情感”。
這對於小李來說仿佛打開了一個新世界，他自己也不無興奮的表示，“這部傳奇冒險片，故事主角與配角之間，充滿著情緒與故事，卻不能通過台詞去表現，這是我非常願意嘗試的。”
不知道什麼時候，斯皮爾伯格也靠了過來，加入了幾人的對話~